Di sản của Studio Ghibli đối mặt với tương lai bất định khi kỷ nguyên Miyazaki sắp kết thúc

Nhóm biên tập BigGo
Di sản của Studio Ghibli đối mặt với tương lai bất định khi kỷ nguyên Miyazaki sắp kết thúc

Studio Ghibli kỷ niệm 40 năm thành lập trong tháng này, nhưng nhà máy hoạt hình quyền lực này đang đối mặt với một tương lai bất định khi đồng sáng lập huyền thoại Hayao Miyazaki đang tiến gần đến giai đoạn cuối sự nghiệp. Bộ phim mới nhất của vị đạo diễn 84 tuổi, The Boy and the Heron, đã mang về cho studio giải Oscar thứ hai vào năm 2024, có thể sẽ là tác phẩm điện ảnh cuối cùng của ông.

Thời điểm của cột mốc này đã khơi dậy cuộc tranh luận sôi nổi giữa những người đam mê hoạt hình và các nhà quan sát ngành công nghiệp về những gì sẽ xảy ra tiếp theo với studio được yêu mến này. Trong khi Ghibli đã đạt được thành công đáng kể với những bộ phim như Spirited Away và My Neighbor Totoro trở thành hiện tượng văn hóa trên toàn thế giới, nhiều người đặt câu hỏi liệu studio có thể duy trì tính toàn vẹn nghệ thuật mà không có những nhà có tầm nhìn sáng lập hay không.

Những Cột Mốc Quan Trọng của Studio Ghibli:

  • Thành lập: 1985 (39 năm trước)
  • Bộ phim đầu tiên: " Nausicaa of the Valley of the Wind " (1984)
  • Giải thưởng Academy: 2 tượng vàng Oscar (" Spirited Away " 2001, " The Boy and the Heron " 2023)
  • Đồng sáng lập: Hayao Miyazaki (84 tuổi) và Isao Takahata (qua đời năm 2018)
  • Tình trạng hiện tại: Miyazaki có khả năng nghỉ hưu sau bộ phim mới nhất

Câu hỏi về Miyazaki: Ghibli có thể tồn tại mà không có bậc thầy của mình?

Mối quan tâm cấp bách nhất tập trung vào việc liệu Studio Ghibli có thể tiếp tục là một lực lượng sáng tạo sau khi Miyazaki ra đi hay không. Các cuộc thảo luận cộng đồng cho thấy sự chia rẽ giữa những người tin rằng studio không thể tách rời khỏi người sáng lập và những người khác chỉ ra những chuyển đổi thành công tại các hãng hoạt hình khác. Sự so sánh với quá trình phát triển của Disney sau cái chết của Walt Disney thường xuyên xuất hiện trong những cuộc tranh luận này, với một số người lưu ý rằng Disney cuối cùng đã tìm thấy những đỉnh cao sáng tạo mới trong thời kỳ Phục hưng vào cuối những năm 1980 và 1990.

Tuy nhiên, những người hoài nghi lập luận rằng tầm nhìn nghệ thuật sâu sắc cá nhân và cách tiếp cận thực hành của Miyazaki khiến ông không thể thay thế được. Con trai ông là Goro đã đảm nhận vai trò đạo diễn cho một số dự án, nhưng ngay cả những người ủng hộ cũng thừa nhận rằng anh chưa sánh được với khả năng kể chuyện có tầm nhìn của cha mình.

Tìm kiếm tài năng mới và định hướng nghệ thuật

Trong khi sự ra đi của Miyazaki hiện hữu rõ ràng, các cuộc thảo luận về những người kế nhiệm tiềm năng đã xác định được một số đạo diễn đầy hứa hẹn trong thế giới hoạt hình. Makoto Shinkai, thường được gọi là Miyazaki mới, đại diện cho một hướng đi có thể cho hoạt hình Nhật Bản, mặc dù phong cách của anh khác biệt đáng kể so với cách tiếp cận truyền thống của Ghibli. Các đạo diễn khác như Mamoru Hosoda cũng đã chứng minh kỹ năng kỹ thuật và chiều sâu cảm xúc có thể tiềm năng kế thừa di sản của studio.

Thách thức không chỉ nằm ở việc tìm kiếm các đạo diễn tài năng, mà còn ở việc bảo tồn sự kết hợp độc đáo giữa các chủ đề môi trường, cách kể chuyện phức tạp và hoạt hình vẽ tay định nghĩa bản sắc của Ghibli. Cam kết của studio đối với các kỹ thuật hoạt hình truyền thống trong một thế giới ngày càng số hóa thêm một lớp phức tạp khác vào việc lập kế hoạch kế thừa.

Thách thức kế thừa:

  • Người thừa kế hiện tại: Goro Miyazaki (con trai của Hayao) - đang tiến bộ nhưng chưa đạt đến trình độ của cha
  • Người kế nhiệm tiềm năng: Makoto Shinkai (" Miyazaki mới"), Mamoru Hosoda
  • Rào cản chính: Bảo tồn hoạt hình vẽ tay, chủ đề môi trường, cách kể chuyện phức tạp
  • Mối đe dọa bên ngoài: Nội dung được tạo bởi AI bắt chước phong cách Ghibli , lo ngại về bản quyền

Bảo tồn tính toàn vẹn nghệ thuật trong thời đại số

Những phát triển gần đây đã làm nổi bật những thách thức mới mà di sản của studio phải đối mặt. Sự xuất hiện của hình ảnh được tạo ra bởi AI bắt chước phong cách đặc trưng của Ghibli đã làm dấy lên mối quan tâm về bản quyền và khơi dậy các cuộc tranh luận về tính xác thực nghệ thuật. Sự xâm nhập công nghệ này đại diện cho một thách thức rộng lớn hơn đối với các studio hoạt hình truyền thống đang cố gắng duy trì tiếng nói sáng tạo độc đáo của họ trong bối cảnh số hóa thay đổi nhanh chóng.

Đôi khi nghệ thuật chỉ đơn giản là hoàn thành và đó là một khái niệm mà chúng ta với tư cách là một nền văn hóa có rất nhiều ma sát.

Phản ứng của cộng đồng đối với các gợi ý về việc sử dụng AI để tiếp tục công việc của Miyazaki phần lớn là tiêu cực, với nhiều người nhấn mạnh rằng yếu tố con người và tầm nhìn cá nhân đằng sau các bộ phim của Ghibli không thể được sao chép bằng phương tiện nhân tạo.

Nhìn về phía trước: Di sản so với đổi mới

Khi Studio Ghibli đứng tại ngã tư này, cộng đồng hoạt hình tiếp tục vật lộn với những câu hỏi cơ bản về di sản nghệ thuật và sự kế thừa sáng tạo. Trong khi danh mục các kiệt tác hiện có của studio sẽ tồn tại mãi, tương lai vẫn thực sự bất định. Liệu Ghibli có thể chuyển đổi thành công sang thế hệ sáng tạo mới trong khi vẫn duy trì tầm nhìn nghệ thuật đặc trưng hay không có thể sẽ quyết định không chỉ số phận của studio, mà còn ảnh hưởng đến cách các tổ chức sáng tạo khác tiếp cận những chuyển đổi tương tự.

Những năm tới sẽ rất quan trọng trong việc xác định liệu Studio Ghibli có thể phát triển vượt ra ngoài kỷ nguyên của những người sáng lập hay không, hoặc nếu như một số người tin tưởng, thời kỳ hoàng kim của nó sẽ kết thúc cùng với việc Miyazaki nghỉ hưu. Bất kể điều gì xảy ra tiếp theo, hành trình 40 năm của studio đã bảo đảm vị trí của mình trong lịch sử hoạt hình.

Tham khảo: Studio Ghibli marks 40 years, but future looks uncertain